“迷影”的意思是对电影的迷恋，这是一种精神、信仰和忠诚。这本书讲的是电影史上最重要的一些名字的故事，他们包括梅里爱、雷诺阿、朗格鲁瓦、巴赞、安东尼奥尼、萨杜尔、特吕弗等等。作者认为电影史在某种意义上就是对电影的迷恋的历史。他根据自己在法国多年积累的资料写成本书，讲述“迷影”如何改变这个世界的电影文化。

动画电影《白蛇：浮生》官方艺术画集，以绝美的场景、经典的台词、细腻的情感线索，呈现“浮生一年”的动人故事。300余幅高清大图，把浪漫开放的南宋带回眼前。你将领略西湖断桥、九溪十八涧、河坊街等人文与自然美景，看到丰富多彩的民俗活动，更有小白与许仙断桥重逢、许宅大婚、宝青坊戏曲表演、小白盗仙草、法海捉妖等名场面。本书收录影片中所有应当被“记得”的故事。

本文题为《家·国·人：水华创作研究》，以中国第三代导演中最具代表性的水华为研究对象，依据家、国、人之间错综复杂的关系，围绕水华的创作环境、心态及具体的创作过程、普通观众及电影学者的接受状态等层面，将水华的作品分为三类。

《用影像发声的时代》是一本有关影像叙事技艺的“百科全书”。它将引导读者在动态影像时代重塑自己的“视觉素养”，使人们在人际交往和职业生活中成为“领头羊”。作者博古通今，从石洞壁画开始，经由古登堡、爱迪生再到希区柯克，追溯了文字与图像在思想表达和人际沟通上的发展演化史；作者还饶有趣味地探索了“电影神经学”这一前沿科学领域，为读者呈现出用影像发声的力量。在当下的多屏世界，人们要不断提升视觉素养，结合怀疑

【数字时代的领军艺术家，登顶艺术权力榜的女性艺术家代表作首次中译】【以犀利洞察力直刺当代碎片化影像的黑洞】在21世纪的第二个十年，后资产阶级的衰败最终以经济黑洞的方式成为现实。一台排水泵开始吞噬并毁灭两百年来勤劳与集体智慧的产物，将社会文明的具体现实转化为抽象的事物——数字、算法、精确的暴行和虚无的积累。历史已经被无尽的、流动的碎片化影像的重新组合取代。然而，一种新的研究形式正在出现，艺术家正在寻

《中外影视精品赏析》适应面宽，教学内容涉及两种类别的课程：既可作为普通高校非影视类专业学生选修相关课程的教材，也可备影视传媒本科专业开课之用。全书精选44部中外影视精品，选片数量取折中路线。我们认为，教材必须考虑学生“一册在手”的客观需求，这样就不宜编撰几大卷、几大册的丛书，也不宜收入总量过少的作品。目前按一个学期常规课时量计，大致可安排15部次影片赏析，我们编写时放大了两倍，达44部，为任课教师

“你正常吗？”“你是不是不正常啊？”“你发什么神经？”很多人都曾在生活中遭遇过这类问题的袭击，或者是这类目光的质疑。有时候，我们自己也忍不住在心里自问——女生站着嘘嘘过，正常吗？给自己的每一条朋友圈点赞，正常吗？如果变成异性，会疯狂地爱上自己，这正常吗？······我们害怕自己的一些不同之处，太过与众不同。领导忘记给外卖钱，直接要，正常吗？害怕和三观太正的人做朋友，正常吗？介意伴侣有异性闺蜜，

《高维智慧看电影》通过一部部经典影片，让你在听故事的过程中，找到人生困惑的答案，让你的人生智慧在男女主人公的喜怒哀乐中得到启发。不仅如此，书中也包含了作者与刘丰老师的经典对话，带领读者揭秘《超体》“从人体走向超体”的秘密，以及漫威电影《奇异博士》，看看“从初学到成道的六个境界，你会是在哪一层”。

《茉莉花开时》是汇聚苏童电影小说原著、文学剧本以及导演分镜头剧本和手记。侯咏导演根据苏童小说《妇女生活》改编电影《茉莉花开》，获第7届上海国际电影节评委会大奖，并获第13届中国电影金鸡奖最佳女主角（章子怡）奖及最佳音乐（苏聪）和最佳录音（吴凌）提名。在本书中，摄影出身的侯咏导演形象生动地讲述了《妇女生活》变成《茉莉花开》的全过程。

本书是胡金铨导演生前的唯一口述自传，由日本电影学者山田宏一、宇田川幸洋与他展开的多次对话整理而成。全书采访形式借鉴了《希区柯克与特吕弗对话录》，沿胡金铨漂泊四海的传奇人生与创作生涯，详解其导演观念与手法，深入追问他在历史文化方面的独特见解、对社会万象的诸多思考，为读者还原了一个完整的文人导演全貌，是一本走入胡金铨武侠电影世界的必备读物。

创作了真正的中国第一本意识流小说《酒徒》……小说《对倒》启发了香港导演王家卫，拍成蜚声国际的电影《花样年华》……本书作者黄劲辉用了六年时间拍摄“文学家纪录片”《1918》，向现代主义文学大师刘以鬯致敬。

本书主要从历史与社会、人文与生态方面对动画作品进行分析研究。首先，对动画的组成元素进行理论分析，挖掘其蕴藏的艺术内涵。让读者逐步跟随作者的脚步进入动画的神圣殿堂，去探索这种独特文化带给我们的无与伦比的动画艺术之美。其次，在动画影片的实践研究中，讲述动画艺术的人文与生态，评述在动画作品中存在的生态伦理观，从而让艺术作品体现深切的社会意识和高度的人文关怀。在本书的最后，对当前动画技术的应用提出了相应的

本书分为4章，第1章讲述Avid软件的基础知识和基本操作，第2章是专项实例，第3章是综合实例，第4章是模拟测试，附录还包括“数字影视后期制作”比赛项目的评分标准和评分细则。分别就Avid软件安装、环境设置、基本编辑、添加转场、简单字幕、高级字幕Marquee、视觉特效、音频调整、磁带采集和输出到磁带等内容进行翔实的讲解。本书的案例是影视从业人员常见的综合实例，并针对技能大赛进行了精心的设计，很多简

著名电影学者戴锦华和王炎围绕电影议题所做的七次深度对谈。通过鲜活犀利的思想碰撞与文字交锋，他们将个体记忆与银幕现实置于20世纪这一动荡多变的历史长流中，向读者揭示出作为一种特殊叙述语言的电影在“书写历史”与“呈现记忆”的过程中带来的谜题、反思、挑战以及寄望。我们将看到，对历史的叙述也是对未来的勾勒，是打开未来想象的钥匙；最终，电影同我们一起不断返归未来。

本书尝试通过对典型电影文本的细读与对历史背景的梳理，来探讨现代中国电影对于故乡的表现与叙述，通过电影文本分析考察现代中国故乡观念与情感、文化、社会心理的嬗变。在考察电影视听语言如何折射社会、文化、思想、心理内容时，尝试将艺术形式品评与社会文化反思有机结合。经由本书的讨论既有助于了解中国现代文化与群体心理变迁也能通过特定的视角进一步了解中国现代电影艺术的发展，对影视创作提升艺术内涵与品质有所裨益。

长春电影制片厂，“新中国电影的摇篮”，它影响了几代中国人的成长，凝结为一种共同的文化记忆。《长影的故事》撷取了长影历史上的一些重要影片和影人，以图文并茂方式，讲述了这些电影的拍摄故事，介绍了一些影人的曲折经历，它们共同构成了20世纪中国文化生态的一个镜面。本书的作者是长影的一位老编剧，曾经担任长影文学部主任、艺术处处长，掌握着许多珍贵的文献资料，这也使得本书具有一定的历史厚度。

本书以大量的英汉-汉英影视文本分析为实证基础，通过对比原语文本与目的语文本，运用接受美学理论和权利话语理论对译者翻译中要做出的适应和选择进行了深入细致的分析研究，详细阐述了译者在进行影视翻译时，如何必须考虑的文本内和文本外的因素，如字幕技术，商业电影的娱乐与盈利，伦理道德规范和文化等，保证译作的可接受性。本书理论结合实际，具有一定社会效益和经济效益。

全书共12章，分别讨论了数字视、音频编辑基础、素材的准备与管理、序列的创建与编辑、字幕的创建、转场特效的应用、运动特效的应用、色键的应用、视频特效的应用、音频编辑、项目的输出、影视后期编辑综合实践、影视制作综合技巧等。在每一章的章首都有学习目标，章尾都有习题。本教材以实际应用的知识和技巧为主，以适度够用的概念和原理的理解为辅，具有操作性、实践性强的特点。本书适合于教育技术本科专业、相近专业的职业技

在传统媒体业“断崖式下滑”的背景下，“传媒创新”（mediainnovation）与“传媒创业”（mediaentrepreneurship）正在成为学术界回应行业危机的核心概念。本书以“颠覆性创新”为理论视角，尝试整合传媒创新与创业两种行业现象，梳理两者融通的学术问题与理论概念，细致剖析传媒业商业模式如何被颠覆，并探讨传媒业颠覆性创新的关键步骤和社会张力。本书力求贴近当下中国传媒变革趋势，勾

2015年，我们出版了《FinalCutProX视频剪辑从入门到精通》，得到了广大读者的积极反馈。它是一本讲解后期剪辑技术的书，我们有意在其中加入诸多电影叙事、剪辑技巧等内容，希望读者不要把拍微电影的各个环节割裂来看，而是培养一种全局思维。这种方式得到了广大读者的好评，但我认为这是远远不够的，呼吁更多热爱影视的朋友加入微电影拍摄的行列远比仅为某些技术人员提供专业指导更有意义。在互联网时代，专业技术