大指挥家的故事
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与克利夫兰交响乐团迟到的姻缘

【匈】克里斯多弗·冯·多纳伊

(Christoph von Dohn nyi)

1984年,当多纳伊出任克利夫兰交响乐团第六任常任指挥时,许多美国听众态度暧昧,不知他是何路英雄,也就更不能使他与他们早已熟悉的塞尔、马泽尔等人的名字并驾齐驱。但经过多年的时间,而今的多纳伊已是最受人欢迎的一流指挥家。

祖孙两代截然不同

多纳伊,1929年出生于德国柏林。他是匈牙利籍的犹太人,祖父是著名匈牙利钢琴家、作曲家和指挥家,早年曾驰名欧洲乐坛。他的父亲是有名的大律师,后来不幸被纳粹处以绞刑。强烈的悲愤使得多纳伊起初学习法律打算从政,但尽管如此,他从小就热爱音乐,并学习了钢琴和长笛,这使他实在舍不掉音乐。所以,在读慕尼黑大学法律系二年级时,便中途改辙,又考入慕尼黑音乐学院攻钢琴、作曲和指挥。三年后毕业时,他有三门功课全优,两门还获了市级大奖。

此后,他便去了美国,到祖父任教的佛罗里达大学学习。无奈,爷孙的趣味不合,孙子嫌爷爷太古董,爷爷说孙子太前卫。老多纳伊崇尚贝多芬、勃拉姆斯,讲究古典式的乐路和风范。而小多纳伊除了古典乐曲,更倾心近现代的韦伯和勋伯格。无奈中,得知指挥大师伯恩斯坦正在举办指挥训练班,于是多纳伊又跑到伯恩斯坦的班上学习。其间,他还遇到一位很好的同学,这就是洛林·马泽尔。

1953年,24岁的多纳伊在美国学成后返回欧洲。先是在当时索尔蒂坐镇的法兰克福歌剧院任排练指挥,两年后首次执棒演出。1957年,28岁的他就任吕贝克歌剧院音乐总监之职,成为当时德国最年轻的歌剧指挥。此后,又相继执掌卡赛尔歌剧院、科隆广播交响乐团等。1969年,多纳伊成为法兰克福歌剧院的常任指挥和音乐总监。在任职的八年中,除常规剧目外,还充分施展出他对现代音乐的专好,先后推出多部近现代作曲家的歌剧作品,如贝尔格的《璐璐》、《沃采克》,亨策的《年轻的贵族》、《巴卡斯的巫女》(在萨尔兹堡音乐节上首演)等。同时也开始录制唱片,像指挥法兰克福博物馆管弦乐团录制的门德尔松《第一交响曲》、康塔塔《最初的霍尔布斯之夜》。指挥维也纳爱乐乐团录制的门德尔松交响曲全集等。但有较大影响的唱片录音,还是在1977年他荣登汉堡国家歌剧院音乐总监的宝坐之后。这时的多纳伊已经是享誉德国乃至整个欧洲的指挥家之一,还获得了“演绎现代音乐最佳指挥”的口碑和美名。他录制的一些唱片,如与维也纳爱乐乐团合作录制的贝尔格的歌剧《沃采克》、斯特拉文斯基的管弦乐《彼得鲁什卡》、《火鸟》,勋伯格的音乐戏剧《期待》和《管弦乐伴奏的歌曲六首》等均获好评。

1984年,多纳伊第二次来到美国,与上次不同的是他此次来是为了就任克利夫兰交响乐团常任指挥的职位。

当家做主克利夫兰

克利夫兰交响乐团创建于1918年,是一个非盈利性的文化组织。它虽然不是美国最古老的乐团,但却经历过乔治·赛尔等一批大指挥家多年的精心梳理和耕耘,乐团的实力和声誉都位居全美五大名牌乐团之一,这个乐团还是克利夫兰市的象征。20世纪50年代至70年代,是它最为辉煌的时候。1958年,在塞尔的努力下,克利夫兰交响乐团获得每年定期到卡内基音乐厅演奏的特许,这使乐团确立了世界级明星交响乐团的地位。1970年,一代大师塞尔去世,布列兹接任乐团的音乐顾问。1971年,洛林·马泽尔正式就任首席指挥,十年后,马泽尔跳槽到了维也纳皇家歌剧院担任总经理和艺术顾问。多纳伊与该团的首次合作是在1982年,那次他的为人和指挥风范给乐手们留下了很好的印象。因此,当马泽尔因故离任后不久,多纳伊便被邀上第一把交椅,正式成为该团历史上的第六任常任指挥。

多纳伊上任后不久,乐团的水平就开始迅速提高。其精湛的技艺,默契的合奏以及循古纳今的丰富曲目令人耳目一新。进而使乐团很快雄风重振、声誉飙升。各种唱片录音的合同也频频而至。当年赛尔曾让克利夫兰交响乐团从一潭死水变为世界上最好的乐团之一。但赛尔的专制也是出了名的,他不容任何反对意见,乐手们为他演奏,就好像是为了谋生。在赛尔手下,乐团团员不得不成为最好的;而在多纳伊的手下,乐手们个个希望成为最好的。

为了在克利夫兰交响乐团做得更好,多纳伊还将家人从欧洲迁到了克利夫兰这座城市居住,与乐团同甘共苦。十多年来,他与乐团建立了深厚的感情,在使乐团重振雄威的同时,他也成为世界一流的指挥家。他自己曾说过:“没有第一流的乐团,就没有一流的指挥家。”

多纳伊是个思想激进的人,他对新生事物反应敏锐,理解力颇强。他的指挥以现代作品为重点,并在国际乐坛上享有演绎20世纪音乐的权威的盛誉。从他的指挥生涯开始一直到他担任克利夫兰交响乐团常任指挥,他坚持排练上演大批现代音乐作品,如勋伯格、贝尔格等人的作品等。他积极传播现代音乐,尤其对无调性作品极为推崇。与此同时,多纳伊对古典音乐的诠释也有着独到的见解,舒曼、门德尔松、德沃夏克等人的作品是他的保留曲目。

严谨、细腻,富于激情,并忠实于原作是多纳伊的风格所在。由于他曾在慕尼黑音乐学院同时攻过钢琴、作曲和指挥,使他对作品特点的掌握恰到好处。他认为:指挥家和演奏家不仅仅要将原作品演奏好,表现出音乐的美,更重要的是要将作曲家创作中的思想内涵表达出来,这样才能体现出整个作品的全貌。

每年,多纳伊一半时间在克利夫兰交响乐团执棒,另一半时间在欧洲各大乐团任客席指挥。他与克利夫兰交响乐团的合同已签到了2000年以后,同时他又被任命为爱乐乐团的首席指挥。

多纳伊与克利夫兰交响乐团的结合可以说是份迟到的姻缘,他们那种令人拍手叫绝的默契配合被音乐界称为“为缪斯乐神的演奏”。自从他在克利夫兰走马上任以后,他率领全团做过十多次全球巡回演出。克利夫兰交响乐团是DECCA公司的专属录音乐团,并且在多纳伊多年的领导下,乐团录制了60多张专辑,成为全美录音合同最多的乐团。2002年9月,多纳伊成为该团的第一位荣誉音乐总监。