中国古代文学史（上中下）

古代的京都不仅是“天子之所居”和政治中心，同时也是学术和文化的中心，在文学的空间和地图上占据最核心的位置。长安和洛阳在唐代被视为“东西帝王宅”，亦被唐人惯称为“两都”或“两京”。作为唐代文人最集中的活动场域，兼具地域、城市及帝都多重文化的特殊属性，两京对唐代文学创作产生了难以估量的影响。同时，因历史文化积淀的不同和在唐代政治地位的差异，长安和洛阳相应生成了不同的地域文化和京城文化，唐代诗歌对其亦有

本书围绕文学图像的生产、呈现、消费、传播、演变等历史语境，探索图像叙事的功能，以及梳理不同文化语境中文学图像的交流与互动情形，从而为建构新的学科分支“文学图像论”奠定基础。

本著再现了后革命时代作家们满怀焦虑探索美国民族文学建设道路的历程，全面梳理了朗费罗诗歌与印第安人历史进程及文化的关系，揭示了白人作家的殖民主义立场对印第安人形象书写的影响。通过文本比较研究，从人物形象、叙事艺术、程式及平行结构等方面，揭示了印第安神话传说、诗歌及《荷马史诗》、《卡勒瓦拉》等欧洲史诗对朗费罗诗歌创作的影响。总之，印第安文化是19世纪美国民族文学的独特资源，而借鉴印第安文学及欧洲史诗的

一般认为，清代桐城派的真正创立，始于乾隆年间姚鼐对“桐城文统”的有意塑造。那么在姚之前，“桐城派”的历史如何？作者认为，从康熙二十五年戴名世、朱书等拔贡入国子监开始，到康熙五十年戴名世《南山集》案发，这二十多年间，文坛上曾有一个以戴名世、方苞为核心的江南士人团体。相近的籍贯、趋同的志向、重叠的经历、深厚的交谊，使得他们成为一个富有影响力和传承性的作家群体。全书从时代背景、文体论、作家论三个层面，对

20世纪中国文学“艺术出路”是一个庞大的学术命题，本论著试着抓取文学“艺术出路”这面巨网的几个纽结，通过典型文学个案的全息性勾稽呈展，梳理出一个并非面面俱到的探索性答案。论著共分为四章，分别以丰满的文学个例剖解方式深入诠释了四对文学命题元素，即“神秘”与“神圣”、“惨剧”与“悲剧”、“生活”与“生命”以及批评引路方向上的“误读”与“正解”。作为“艺术出路”的一个导引性归途，著者认为20世纪中国文学

本书立足于中国少数民族史诗的演述、文本及研究文献，运用跨学科研究方法，酌取中国当代史诗学最具代表性的六个关键词——史诗、口头诗学、演述、文本、歌手、文化记忆进行科学阐释和理论反思。六个关键词互相渗透和参照，既展示出中国当代史诗学体系的内在联系和发展脉络，又以其独立的问题域形成对中国当代史诗研究的多维观照。

本书以《东方杂志》与中国文化的现代转型为切入点，详细考察了该杂志从创刊到20世纪20年代自身在办刊宗旨、文化追求、精神启蒙方面的转型，以及它在中西文化论争、现代文化建设、新文学发展等方面所体现出来的文化转型轨迹和风貌。本书通过对《东方杂志》所呈现的中国文化从20世纪初至五四时期的演变历程和原生态风貌考察，深入探究了中国文化在政治变革与新旧文化思想冲突中由传统向现代的转型轨迹及经验启示。本书将《东方

国家认同是当下社会科学领域关注的重要课题之一。美国的国家认同包含公民身份认同与民族身份认同，其长期坚持WASP（盎格鲁撒克逊白人新教徒）作为民族身份的正统性，并且依照少数族裔的归化程度授予其公民身份，使国家成为排斥性和等级性的政治共同体，造成非裔美国人在国家认同中的冲突。格温朵琳·布鲁克斯是20世纪重要的美国非裔诗人，“狂怒之花”是其诗艺人生的隐喻性概括：融合现代主义与黑人方言传统的精湛技艺，以及

这是一部关于“诗人气质”研究的学术专著。本书认为诗人气质由诗性和诗意构成，诗性养育了诗人“童心—艺术”、“纯真-唯美”的审美趣味，诗意建构了诗人“原初-浑朴”、“神圣-超越”的独特生存。诗人气质，既由其心理基础和人格特质所生成，又因艺术审美活动而呈现为纯、苦、醉、淡、远等五种精神质素，分别指向诗人的人性基质、生命体验、精神释放、审美观照和心境超越，从而构成诗人的赤子之心、存在之忧、自由意志、优雅气