审美学引论

《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。本书为第4辑，设有“中国古代审美文化研究”“中日美学交流”“中国古代美学思想家研究”“中国现代美学研究”“美学理论研究”“北京审美文化研究”六个栏目。

本书以21世纪海外汉学的风景理论、图像理论和草稿思维为研究工具，以朱子的山水美学为研究内容，探讨朱子理学美学的历史来源、研究方法、伦理内核和现代转化。本书认为，长期以来对于朱子理学的义理化、哲学化的研究路径，遮蔽了朱子思想的本来面目，有把朱子伦理思想法家化的嫌疑；而美学与理学视域的融合，不仅揭示了朱子的整体思想，而且还原了真实的朱熹及其生活世界，对于朱子思想研究以及中囯古代思想智慧特质的揭示均有重

梁启超美学思想构建及其研究的得失启发我们，在纯美学之外，还存在着梁启超这样的美学家所构筑的美学，它既不是单纯的政治思想，也不是纯粹的审美沉思，而是政治与审美融合的政治美学。本书主要论述的就是梁启超与他所创构的政治美学。

美学是个古老的概念，美学又是个形而上的学科。本书没有艰深生涩、佶屈聱牙的学术语言，而是从各种社会现象、热点话题中摘取稍纵即逝的灵感火花，试图从美学的角度为年轻读者答疑解惑。本书探讨了这样一个问题：如今的文化发展背景下，如何在分崩离析的知识体系中发现智慧的灵光，从看似专业化的分解中探寻超越其上的灵性、精神，为人类尊严奠立基座。美学智慧，能否担当这一使命？著名学者、南京师范大学教授骆冬青《美学智慧》课

本卷收入了作者的两部学术专著：《禅与唐宋诗学》及《神思：艺术的精灵》。前者由人民文学出版社2006年出版，后者由百花洲文艺出版社2006年出版，都有丰富的理论价值和独创性的学术观点。《禅与唐宋诗学》对唐宋时期盛行的佛教宗派禅宗的理论要义作了独特的理解与阐释，并对禅学观念深层地影响唐宋诗歌风貌的因素作了独到的剖析。《神思》一书则是以刘勰《文心雕龙》中的《神思》篇作为重点，将神思作为中国美学的重要范畴

美学界对古代中国美学问题的探讨集中在以文论、乐论、画论为主要内容的艺术审美，对古代中国生活审美这一审美形态的关注较为有限。本书对古代中国生活审美概念进行了界定，对古代中国生活审美的原理形态进行了深入研究，从秩序审美，德性审美，礼仪审美等几个角度对古代中国生活进行了分析，并论述了古代中国生活审美的现代转化。

《谈美》是朱光潜深入探讨美学与人生的经典之作。《谈美》顺着美从哪里来、美是什么、美的特点等问题，层层展开，提出了“人生的艺术化”这一美学研究理想目标。朱光潜先生以一种对老朋友的语气，从哲学、心理学和艺术的角度出发，阐释了他对艺术与人生关系的深刻理解，将复杂的学术问题写得生动易懂，构建出完整的美学图景。帮助读者从“浅薄”回归“本质”，从“炫耀性审美”中抽离，倡导美学的“向内的觉醒”。

在生活美学研究已于中西方学界兴起的背景下，如何找到生活美学的中国问题，凸显生活美学的中国话语与本土经验就成为值得我们深入思考的问题。为此本书将目光投向晚明文人的生活美学，既从生成背景、日常生活审美实践、功能指向和内涵特质等方面展现晚明文人生活美学的丰富性和复杂性，揭示晚明文人生活美学的实践特色、社会文化意蕴和审美精神，又以当代再生产的视角充分挖掘、激活和利用晚明文人的生活美学资源，使其参与当今全球

本书以焦虑体验为研究对象，在现代文化转型的框架中集中探讨焦虑体验带给现代人审美现念的变化，挖掘焦虑体验作为一个现代美学问题的理论谱系和文化成因。在西方现代主义艺术、中国现代文学表意实践文本和后现代媒介消费语境中，索解中西方焦虑体验的不同审美表征和文化意蕴，同时将焦虑放在不同审美范畴中考察，探寻作为一个审美范畴，焦虑与传统审美范畴的关联性及其自身的独立性。本书从审美话语与审美表意实践的层面上，系统深